戏院老板兼房产经纪人约翰?p?哈里斯（john p.harris）及其妹夫哈里?戴维斯（harry davis）这两位业主以此低廉票价大做广告。结果从上午8点到夜间论点，戏院96个座位座无虚席，镍币滚滚而人，平均每星期收入1000元以上。
“镍币影院”的主要顾客是来自社会最贫困阶层的美国移民。“镍币影院”的成功很快在美国掀起一个仿效的热潮，不仅为美国带来巨额经济收入而且极大刺激了美国发行放映事业和制片业。到1906年，匹兹堡一地估计有100个放映场所，到1908年，全美有8000到一万家相同形式的放映厅。
因吹斯听的是“5分钱电影院”的创办者大都为新近移民，特别是逃离中欧的犹太人，有鞋匠、商人、工人。这些人中有一些后来成了电影届的大人物。
从1915年开始进入了第二个阶段，那就是“电影宫”时期。
ae就和后世的电影院有点像了，极尽豪华之能事，所以有的孩子才以为自己来到了天堂。而且这些剧院的座位起码就有两千个，最高能有五千个，比歌剧院还要歌剧院。
这标志着美国电影从底层民众的娱乐变成了社会中层以上阶级的爱好。门票也从五美分上升到了一美元以上。要知道，此时美利坚的“民工”和“厂妹”们每周收入不过四、五美金。
第一家电影宫是芝加哥的“中央公园剧院”，老板巴拉班-卡茨又在芝加哥连续兴建了三家同样规模的电影院，可谓是日进斗金。
然后到了1925年就进入全国连锁院线的阶段。
这位卡茨先生和当时好莱坞最大的制片公司拉斯基公司结盟，不仅巩固了旗下电影院的的片源，而且还借此进一步扩张了院线地盘。
aion）正是派拉蒙影业的前身。巴拉班-卡茨体制由此转型为派拉蒙剧院公司。全美第一家真正的连锁院线正式形成。
没错，此君也是一位犹太人。不得不说，犹太人在商业上确实加过不少点数。
其实这也是美利坚连锁商业建立的一个缩影。全国性的连锁商家首先出现在食品业和零售业，然后迅速扩大到药品、汽车、加油站和服装店，最终影响到了电影放映业。
所以说，袁燕倏的出现正是美国电影放映业从第二个阶段向第三个阶段发展的时期。他正好可以“截个胡”。
此时的袁大师背靠华尔街金融资本，和手握有声电影专利权的爱迪生公司是同盟关系，而且还有着此时美利坚第一大导演。
拥有“天时地利人和”的他要是不建立自己的院线，而是眼睁睁地看着犹太人在这一行业做大，那自己都不会放过自己。
所以在他的推动之下，爱迪生公司和梦工厂影业正式确立了合作关系，合资成立了自己的院线公司——联合剧院公司，而这家公司的负责人就是老爱迪生的小儿子，西奥多-爱迪生所以他和老爱迪生之间的关系居然有所缓解了。
虽然目前联合剧院公司下面只有两家直属剧院，但是他们正在借助华尔街的资金开始收购其他的剧院，并加以改造。
这也是袁大师真正改变美利坚电影业发展方向，不让好莱坞落到犹太人手里的大手段！
相比这件大件事，那么《十二人》引导舆论导向那就是一件小case了。
因为这部电影让关于邓普希案件的舆论再一次发酵，纽约市地区检察官唐纳德-拉姆西不得不把这起案件退回给nypd，要求他们重新提供证据。现在看来，如果案情没有重大突破的话，邓普希夫人说不定就能无罪释放了。
“嗯，你们看过就好。”我们的袁大师点点头道，“那么你们觉得有声电影最大的好处是什么？”
“这个么……”老肯尼迪先生疑惑地道，“难道不是对话吗？”
袁燕倏抽了一口雪茄，摇头否认道：“约翰逊，当然不是。”
摩曼小姐反应了过来，拍着小手兴奋地说道：“音乐！有声电影能把音乐和剧情结合起来！”
“哒！”
袁大师打了一个响指道：“聪明的女孩！没错，有声电影除了能让观众听到演员的对话以外，还能让观众听到音乐。这可不是以前电影院里面胡乱的配乐，而是真正的电影配乐。那么……”
他看了看眼前三位道：“你们想到了吗？”
amp;nbovie……”三人异口同声地道，“音乐电影！”
“对啊。”袁燕倏笑着点头道，“约翰逊，如果你想拍电影的话，可以拍音乐电影啊。”
“这可真是个好主意！”两个小女孩激动地说道。
“这个么……”倒是老肯尼迪还是有些犹豫。
“约翰逊，别犹豫了。这可是一个难得的机会。”
我们的袁大师全力鼓动道：“只要看过《十二人》就知道，有声电影取代无声电影乃是大势所趋，谁也阻挡不了的，我们当然就应该顺势而为……”
“其实要我说，音乐电影比拍《十二人》和《饥荒孤女》这样的故事片要简单得多了。甚至连剧本都是现成的。我们既可以把以前的歌剧或者音乐剧搬上银幕。我们也可以改编经典作品，只要把唱歌跳舞塞进去就行了。”
“约翰逊。梦工厂现在规模有限，人员更是捉襟见肘，格里菲斯先生也不擅长这个。所以才有这样的机会。要不然等到《饥荒孤女》完成之后，我也是要建议他们去拍歌舞片的。”
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